spheres in mullae-dong
2011produced by jang minseung + jung jaeil
Spheres (part I) is a site-specific project based on a particular place. Not only does it have social and histori- cal purposes of that certain place, it also begins from various personal memories and emotions connected to those purposes organically. Interpreting it musically and visually to form an unfamiliar and new place is what this project is all about.
The first site-specific project series was A. Intermission, a project themed on a previously DSC (Defense Security Command) building located in Sogyuk-dong, which has been introduced through the Platform in Kimusa exhibi- tion in 2009. The second of the series, Spheres, is based upon the built-up small industrial area formed right after the Korean independence, Mullae 3 Ga, and its surround- ing areas. These areas have become a new place of interest as they have become publically known as Seoul Art Space Mullae.
Smartphones, widely used these days, are applied as a music playback device to Spheres, which will take place outdoors. Different from previous public projects in music only capable with limited space and time, Spheres allows participants to be involved in the project with their smart- phones at all times, also having an advantage to transfer a public project into a private experience. Participants can join the project starting with downloading the appli- cation ‘Spheres’ made especially for this project. The application uses a GPS map to guide participants to six specific locations, where the provided music list is played once the participant arrives at each location.
To make progress with Spheres as a reminder of an old city through a place called Mullae-dong, we have decided to make an approach with the below. In this project, we are to be in a position on where we are not either part of or even strangers of the Mullae-dong area. Our intention is to make listeners not sit in superficial emotion while looking at the old industrial area nostalgically, and at the same time prevent them from sinking and getting used to the special interior.
There is also a need to pay attention to the fact that the various art activities taking place about the Mullae-dong area are not considered ‘art’ to everyone. No visual devices were added to interrupt the local people’s lives residing in Mullae-dong under the name of Art. We believed we could make this area called Mullae-dong itself completely capable of appreciation.
Conclusively, we prepared a special environment for listeners to participate actively and spontaneously. Appreciating the music doesn’t end by just listening passively to input music through its application. As the listeners go about Mullae-dong, they will enjoy the view of the area with a polyphonic soundscape of surrounding environmental sounds, such as trains, machines, etc., overlapping with the provided music. In addition, this appreciative experience will be distinct and special towards each listener according to situation, such as weather, time, and location during the visit of Mullae-dong.
Through such appreciation, various memories and emotions of each person made through this particular place called Mullae- dong are revealed, not the area’s historic, cultural, or architec- tural definitions. We hope that through this prism called Spheres we can make Mullae-dong, a space of unfamiliar routine, unfold the memories and emotions of everyone who comes and goes.
장민승+정재일,
2009년 기무사 플랫폼 전시에서 수많은 작품들을 보았지만, 장민승과 정재일의 사운드 설치작업
이 작업은 전시장 내부가 아닌 문래동 철공소 근처 6개의 야외 장소를 대상으로 하였다. 관람자가 사전에 스마트폰 어플리케이션 ‘spheres in mullae’를 다운받아 GPS로 지정된 장소에 다가가면, 해당되는 음원이 자동적으로 재생된다. 중요한 점은 다운로드 가능한 150Mb 용량의 데이터에 불과한 이 어플리케이션이 작업으로 전환되는 것은 오직 관람자의 참여에 의해서만 가능해진다는 사실이다. 작가가 제시하는 몇 가지 단서들과 재료들을 가지고 관람자가 스스로 완성시키는 개방형 DIY 작품이라고 할 수 있다.
문래동은 현재 서울 시내에서 가장 급변하는 소용돌이 속에 있는 장소 중 하나이다. 대규모 쇼핑타운 ‘타임스퀘어’가 거대 자본의 메카로 신축되었고, 불과 30m 반경 내에는 강제 철거를 앞두고 투쟁하고 있는 집창촌이 있으며, 인근에는 근대 산업의 상징이었던 철강소들이 IT 단지로 개편될 도시 개발계획을 앞두고 쇠락함의 그늘을 짙게 드리운 채 생존하고 있다. 이 풍경들은 물과 기름처럼 서로를 고립시킨 채 공존하면서, 초현실적으로 느껴질 정도로 자본의 극단적인 두 얼굴을 날것 그대로 보여준다. 이곳 전체가 말쑥한 자본의 옷을 입은 신천지로 변신하는 것은 시간 문제이다.
이 작업에서 음악은 모든 풍경들을 새롭게 환기시키면서 그 안에 용해된 드라마를 주의 깊게 바라보게 했다. 늦은 저녁 문 닫은 철공소들 사이를 걸으며 헤드폰으로 음악을 듣고 있자니, 모든 시각적 요소들이 영화의 한 장면처럼 다가오며 정서적 반응을 일으켰다. 문래예술공장 옥상에서 바라 본 불 켜진 벤처타운과 영등포역을 지나는 기차소리와 철공소의 허름한 지붕. 철공소 골목의 규칙적 기계음들과 야간 작업의 조명. 여관 간판과 전봇대 위에 붙은 B급 디스코나이트 포스터 속의 옛 코미디언의 이름. 버스 정류소의 소음들과 키얼스틴 던스크가 웃고 있는 명품 브랜드의 선전 간판, 건너편의 불 꺼진 철공소의 모습.
이처럼 도처에 크고 작게 형성되어 있는 서사의 파편들은 상호 이질적이면서도 기묘하게 이어진 채 한 자리에 공존하고 있다. 이 파편들은 음악의 흐름과 함께 관람자의 기억과 상상을 오고가면서 문래동에 대한 자신만의 은밀한 이미지로 편집된다. 이것이 2시간 가까이 문래동 도보여정을 거친 필자에게
이은주 (독립 기획자, 미술사가)